从意识形态看《午夜巴塞罗那》

看《午夜巴塞罗那》也许你会陶醉在偷腥或情欲释放或西班牙式浪漫艳遇或尝试解读或解构“爱情”这恒久不变的老话题，但一点毋庸置疑的是，这部电影其实还是伍迪艾伦的重施旧技，在他几十年超过四十多部电影创作而言，像《午夜巴塞罗那》这类解构爱情观与道德观，围绕在几个城市中产阶级又有闲阶层的人（且常是故装艺术文学天才满溢的）演出的黑色爱情喜剧，并不是什么新鲜的作品，至少对伍迪个人而言。故此我更注意的反而是伍迪对于这部影片里所表现出的意识形态与社会心理的琢磨，而非仅仅钻进爱与情欲心理的剧情内。

从空间上的转移，我们可以鲜明清楚的看见伍迪把两位来自美国的女主角从开始就把她们置入充满西班牙浪漫情调，总让人觉得会遇上艳遇或某种刺激事，豪迈开放热情的巴塞罗那。一开始，伍迪已经告诉我们，这是美国式保守自由主义走进西班牙式的自由开放，是一次伦理道德情欲观念的撞击，是伍迪艾伦美国中产阶级式的自我批判与下意识对欧式开放情欲的渴望。

所以这部看似探索何谓爱，如何去爱，解构爱的电影，背后潜藏的是批判与反思美国式的自由观、伦理道德观与寻找生命的意义，往寻找激情还是真爱的矛盾过程里，探讨美国中产阶级社会情感的心理危机与普遍的困惑，也从两个国度的角色对比中，继续对“自由”抛砖引玉，让观众自我解读，这也是伍迪艾伦除了是导演与编剧以外，俨然像是一个社会心理的思想家。

最后，两位美国女主角转了情欲巴塞罗那一圈，回到美国，走出机场黯然迷惘，欧州式开放无结尾的一幕，伍迪艾伦也玩了一场批判伦理道德的戏码。两位女主角最终都在伦理道德的底线下摆脱了那场巴塞罗那的情欲南柯一梦，但回到美国的那一刻，落寞的表情暗示着是什么最终让她们脱离？是自由还是道德？是理性还是伦理？是寻找到还是流失了生命的意义？回到美国是一个空间上的隐喻，至少对于伍迪艾伦来说，他已经达到了批判与黑色讽刺的目的。

另外，本片译名有《情迷巴塞罗那》或《午夜巴塞罗那》，而我个人则更钟爱后者，因我偏执的认为这“午夜”不是明指时间上的午夜，而是有着“陷入”或空间上的意味。白天意指美国，午夜则是西班牙的巴塞罗那，这里面有着多重意识上的象征或隐喻的意味。